[原创]打倒大而空的所谓民族音乐民族电影

我比较喜欢看音乐剧，在看每一出音乐剧之后，我都有一种很强烈的愿望，那就是能够看到一出专门将僚人各个地区无伴奏多声部民歌、无伴奏单声部民歌、曲艺、戏剧音乐、八音乐班综合到舞台上的僚语音乐剧，而主唱就是类似黄春艳等拥有天籁般歌声的僚人歌唱家。我们甚至可以将《布洛陀》这部僚人传统宗教经典搬上音乐剧的舞台，用僚人特有的艺术来演绎。我觉得用舞台形式来经典化也是将僚人民间文化传承、发展、创新的一种绝佳方式。

黄春艳的歌在本站也有少量的几首，主要是摘录自她的第一张个人专辑《壮乡美》。壮族在线的影音篇（http://www.pouchoong.com/yingyin.htm）有几首她的歌，有兴趣的贝侬可以去下载试听一下，不过因为压缩和录制关系，效果不是很好。

关于黄春艳的介绍，可以参照壮族在线影音篇《“壮乡百灵”黄春艳》（http://www.pouchoong.com/beautiful_rao.htm）。

壮族在线改版后也会增加《黑衣壮之歌》《山歌年年唱春光》两个新出版的CD专辑的内容，前者是黄春艳的专辑，后者是广西各少数民族无伴奏多声部民歌专辑，也有黄春艳的歌曲。

    说到文学艺术独创性的东东难得出世，就我所熟悉的而言，最主要的是我们的传统文化里面对个人价值不够重视，对独立人格的培养不重视，过于强调求同，不愿求异，不敢创异，恐惧异端；同时，我们的社会体制也严重缺乏相应的宽松环境，遑论激励机制了。因此，艺术创造的成本非常高昂，然而迎合时尚（政治的和世俗的）的东东不但成本低，还有政府部门或企业的扶持，容易赚大钱。还有，中国一个世纪以来的现代教育由于受专制政治体制和文化意识的钳制，而陷在压制个体独立人格健康成长的深渊里不能自拔，培养出来的人缺乏创造性，以至具有独创性的艺术家越来越稀少。

     所以，我很希望“僚人家园”在导正社会的文化缺陷与教育缺陷方面，能多做些工作。即无论在哪方面，我们都要鼓励独创，支持独立个性的自我强化。

广西壮族自治区博物馆里陈列着一张1958年广西壮族自治区成立时候的照片，照片里是各族人民代表排着方阵，高举用壮汉双语写着的“热烈庆祝广西壮族自治区成立”的横幅大字，其中的壮语是这么写的“Angqhoh Swcigih Bouxcuengh Guengjsae Laebbaenz”（是用50年代的老拼音壮文来拼写的，不过在这里无法输入，所以用新拼音壮文来转写），在那个时候，“广西壮族自治区”是这么规范的“Swcigih自治区”+“Bouxcuengh族壮”+“Guengjsae广西”，体现出了当时的壮文规范是按照壮文固有的定语后置的语法来组合新词汇的，我认为比现在的壮文的规范工作做得好，可惜的是当时的壮文没有可以真正普及，所以也无法影响到社会并起到规范作用。现在的壮文在吸收汉语词汇或者组合新词的时候，几乎变成了变相的桂柳话，走进了一条死胡同，不改变这个规范的政策，肯定无法产生深层次的新词汇更新功能。

在上大学之前，我对本民族山歌的看法是与JGM一样的，认为那永远重复的曲调真是单调而迂腐，毫无感觉。后来上了大学，一次偶然的机会认识了在邻校上大学的同县老乡阿星，他来自德保县敬德镇的乡下，那里乡下的孩子大都会唱山歌，他和我闲聊的时候，不经意就提起了山歌的话题，他随即哼出几句，然后跟我解释那歌词的组成和寓意，我听过之后大为吃惊，这才知道本族的歌谣或诗歌，其实正是真正的本族语文学，在那种千篇一律的曲调中，蕴涵的却是美妙的语言组合，富有独特的韵律与文学手法，这才彻底改变了自己对本族山歌的看法，并开始亲自去搜集山歌资料并学习和研究它，到了今天，已经基本上可以说熟悉了本县山歌的韵律与文学手段，真正感受到本族语的美。

壮族山歌的曲调的固定形式，其实正是为了照顾歌词的组合，通俗的说法就是曲牌名，类似唐诗宋词元曲等文学形式一样，古时作这些诗词的时候也有固定的曲调来哼唱，曲调不固定的话，会无法承载字数固定、韵律流畅的山歌（诗歌）。不过，不同体裁的山歌，会有不同的曲调来唱，基本上，僚人地区每个地方都有几种不同体裁的山歌和不同形式的曲调，所以，这些山歌总汇起来，其实就是一个各种曲牌的浩瀚歌海，从片面的单调变成全面的丰富多采，我的僚人歌剧或者音乐剧的设想，就是想将各地的僚人山歌总汇起来，艺术化成为僚人独特的文化经典。

建议JGM贝侬和所有对文学艺术感兴趣的贝侬有条件的话开始注意和研究各自地方的本族语山歌或歌谣，我相信在真正走进这种文学的世界以后，一定会有惊奇的发现。

各位贝侬说的都很好。